取材自真人真事的《團圓》，描寫的是退伍國民黨老兵劉燕生重返上海老家，尋找失散多年的前妻喬玉娥。事隔多年，妻子已另有家室，但燕生的出現卻給她的家庭帶來極大震撼。
國土分裂，人的感情被迫割捨。在上個世紀，因戰爭導致國家分裂的悲劇相當普遍，就像東德和西德、南韓和北韓，在中國則是大陸和台灣。

故事發生在上海這個繁華的城市，劉燕生離開60年後再次踏足大陸這片土地，人面全非。
昔日的小巷子早已變成一座座的商業大廈，是唏噓，也在訴說著時間流逝的無情。
在短暫的相處後，燕生提出了帶玉娥回台的請求，玉娥左右為難，一方面念掛與燕生的舊情，另一方面又對老陸的恩情有所疚咎。對於母親的選擇，家裡牽起了激烈的討論。丈夫老陸口裡同，內心卻無法面對分離; 大兒子冷淡對待，卻割捨不了親情的牽絆; 大女兒憤怒不解，替父親不值; 二女婿則只以金錢作衡量標準。

其中最諷刺的一幕，是老陸和玉娥為了辦離婚證而去照結婚照。同共生活了半個世紀的夫婦，關係卻是沒有法律效力的，然而為了名正言順地分開只得辦理結婚證。在這僵化的制度下，卻圓了老陸小小的心願。
電影裡的三個老人，在分別的前一個晚上，共同回憶起當年分開那天的情景，然而因為心境不
同，大家回憶起的情況竟是南轅北轍。
關於歷史，沒有人知道全貌，只能依賴著不可靠的記憶去拼湊出當時的景況。

中國人一直追求著團圓，然而有些時候，團圓並不一定像我們所期待般圓滿。
因為在不知不覺間，時間、科技、發展、建設在我們中間架起了隔閡。

看著電影的同時，想起了龍應台的《大江大海一九四九》。
所有的生離死別，都發生在某一個碼頭 —— 上了船，就是一生。
書中有一章《尋人啓事》，內裡有這樣一段話:
「 即使是內戰六十年之後，海峽對岸的尋人啓事從來沒有間斷過。...
一則尋人啓事不能超過三十個字，平均每一個字，秤秤看，包含的思念有多重?
以六十年做一個單位，算算看，人的一生，可以錯過幾次? 」
這當中太多的傷口難以癒合，有血有淚。

自成一格部落黃國 - 《團圓》—— 團聚不易，圓夢更難
第三十四屆香港國際電影節 - 《團圓》
Wild Flower - 《團圓》

1982年6月6日清晨3點，黎巴嫩戰爭發生的第一天，以色列入侵黎巴嫩，坦克Crown Cinderella奉
命清剿劫後災場的恐怖份子。坦克內，四個年輕以色列士兵 - 指揮長Assi、駕駛員Yigal、彈藥
裝配員Hertezel和剛報到的炮手Shumulik被困在密封的空間，執行著指揮官Jamil的命令。執行任
務期間，四名士兵不斷爭吵，卻又得互相依靠地面對著眼前的危機。最後，坦克誤闖黎巴嫩盟國敍利亞控制的地區，士兵差點喪命。

電影第一個畫面是一片廣濶的向日葵田，一朵朵無情打采的向日葵，預告著戰爭的來臨。
隨後，觀眾跟隨著士兵Shumulik的步伐，踏進了坦克車內。整部影片著墨較多的是炮手Shumulik的變化，在第一次執行任務期間，他遲疑著要不要開槍，結果令隊友身受重傷；然而故事發展下去，Shumulik在執行任務期間逐漸迷失了自我。最後，他於求生本能的軀使下發動攻擊，才讓坦克殺出重圍。
結尾時，鏡頭再次回到向日葵田，士兵第一次打開坦克頂門，看到了藍天。

這部電影不只講故事，而是讓觀眾一同困在坦克之內，經歷同一個情節。
瞄準器的主觀鏡中所看到的只是支離破碎的景象，然而被局限的角度卻被無限地放大，這當
中包括著平民無辜的面孔、血肉模糊的屍體、喪失至親的悲慟和前線士兵的恐懼。
縱使嗅不到燒焦人肉的氣味，卻確切地感受空間的壓迫感和面對死亡時的恐懼。

電影揭露了戰爭中最殘酷的真相，在自衛本能和人性價值中，人被迫捨棄自我。
當我們談論著人性的時候，身在戰場上的士兵只能不牽涉情感和思想，孤獨地面對死亡威脅，依靠著基本的生存本能作出反應。

導演Samuel Maoz在威尼斯影展奪得最佳影片金獅獎時感言"I dedicate this work to people all over the world that come back from the war safe and sound. They work, get married, have children, but the memories get stuck in their souls." ，是對戰爭最直接的控訴。

延伸閱讀:
解放網 - 《黎巴嫩》:坦克内外的戰爭悲劇

我沒有看過Todd Solondz的舊作《Happiness》和《Welcome to the Dollhouse》，聞說《Life During Wartime》正是由這兩齣電影中的人物延伸出來的故事，但就我看來仍不損電影的完整性。

《Life During Wartime》說的是一個居於美國的猶太人家庭，電影內每個角色都有其不完美的一面:
Joy是一個罪犯輔導員，協助罪犯重生; 然而她卻不時出現幻覺，一直被自殺前男友Andy的鬼魂纏繞；
Trish努力拋開前夫入獄的過去，重新投入戀愛，背地裡原來得靠服用抗焦慮藥物來平復心情；
Joy的丈夫Allen有無數不良習慣，他痛改前非，但始終戒不掉在星期天打騷擾電話;
Trish的前夫Bill是戀童癖，因侵犯兒童成為階下囚；
Harvey的大子Mark性格孤僻，一直重覆著"China will soon take over"；
Trish的大子Billy讀人類學，竟是研究猩猩近親交配的生活模式；
畸形人物與怪癖，看起來難以理解，卻是現實生活中最真實的剪影。

劇中的對白精闢，特別是Harvey到訪Trish家中，眾人在天台閒聊的一幕。
即將舉行成人禮的Timmy，談及自己為此所寫的一篇演詞 - 怎樣成為一個男人，當中所牽涉的其中一個話題，也正正是導演在此劇中想談的"Forget and Forgive"。
從個人小事來看，我們很容易原諒和忘記別人對我們的傷害。就像戲中舉例，你無故被人刮了一巴掌，如果打你的人解釋和致歉，我們大都會忘記和原諒。但如果談的是大事如911呢? 我們還會接受任何理由或解釋嗎? 倘若發動攻擊的"恐佈份子"有充分理據，為什麼就是不能忘記也不能原諒呢?
誠言，911襲擊這例子牽涉到不同的範疇，不能單單就導演的論調來評論這當中的矛盾。但在現實生活中，當大家都有受傷，選擇「忘記和原諒」，過去的讓它過去，不是放過自己的最好良方嗎?

P.S.: 很喜歡片中由Devendra Banhart演唱的主題曲"Life During Wartime"，不知有沒有機會出OST呢?


延伸閱讀:
Passion - 《感情線上腦交戰》
The Palylist - TIFF'09 Review: 'Life During Wartime'

夜，騷動不安。戀人們，在城市裡追尋。
戀愛的感覺，有時候，就像一杯咖啡、一首爵士樂或是一本書，熟悉卻又動人，它悄悄地來到身邊，讓寂寞的心跳開始有了溫度…
小凱總是蹲坐在書店的一角，獨自唸著法語教材，思念著遠去巴黎的女友，小凱認為沒有女友的台北就像失去陽光的星球，無論如何他都要想盡辦法去巴黎一趟。書店店員Susie，不知為什麼，她就是被這個癡心自學法文看起來有些寂寞的男孩所吸引，成排書架前，Susie和小凱不經意地攀談著，跳著愛情的舞步，小凱仍是喃喃自語對著巴黎的女孩說著「Je t’aime」…

就在小凱準備飛往巴黎追尋愛情的前夕，小凱在夜市裡巧遇Susie，手上不明包裹引來兩路人馬的追逐，小凱牽起Susie的手，狂奔在台北街頭、捷運、森林公園、戀人旅館…，經過一連串充滿錯過、誤會與巧合的城市奇遇、浪漫冒險，Susie和小凱的心跟著感覺奔馳。
天將破曉，小凱會發現Susie才是自己的100%女孩嗎？
官方網頁:


單單看著《一頁台北》的宣傳文案，已經被其浪漫氣息所吸引。
看畢電影後，更像品嚐了一頓甜品盛宴，洋溢者甜蜜幸福的感覺。

從小在美國長大的導演陳駿霖，受著新浪潮電影所影響，加上鍾愛台北這個城市，拍下了這齣以台北為背景的青春浪漫電影。
片中出現的場景，是台北平凡的角落: 深夜的誠品書店、全家便利商店、喧鬧的師大夜市、人來人往的捷運站，但在鏡頭的包裝下塑造成一幅迷人的戀愛地圖。
而跨國合作的製作團隊，亦為此片營造了一個疑幻似真的台北。

導演在訪問中曾經提及「郭采潔飾演的Susie就像是台北，很多人想要離開台灣，但其實最可愛的地方就在這裡，可惜許多人都習以為常而沒有發現。」
不一定是台北，我們都會因為太習慣居住的城市，忽略了身邊的人和事，嘗試以不同的步伐和心情去細味和感受，將會重新發現城市中不一樣的可能性。

很喜歡電影開首與末段的設定:
第一幕是男主角小凱跟女友霏霏分別，是一段戀情的結束；
末段是小凱跟Susie在同一條小巷分開，卻代表另一段戀情的開始。
同樣是從黃昏到清晨的故事，讓我想到《Before Sunrise》。

題外話:
1. 本來買唔到飛，後來加場，估唔到仲有導演和演員出席，賺左。
2. 往年的HKIFF都有一段開場短片，剪輯該屆電影的片段，但今年突然冇左，感覺怪怪的。

延伸閱讀:
下雨的城市 - 【試映】一頁台北 Au Revoir Taipei
是日觀影 - 一頁台北

第三十四屆電影節又開鑼，碰巧這幾天身體抱恙，整天都昏昏欲睡。
結果，隨意地選了數套:
1. 以巴火藥庫 - 3/24@科學館
- 奧斯卡最佳外語片五部入圍作之一
2. 艋舺 - 3/25@會展
- 九把刀強力推介
3. 感情線上腦交戰 - 3/27@Grand Cinema
- 睇簡介估計應該會幾過癮，不過，個中文譯名真係好難頂。
4. 俄帝的殘酷教訓 - 3/31@UA 朗豪坊
- 每年總會選上一套紀錄片。今年人道獎紀錄片競賽的電影題材都很吸引，最想看的是克拉瑪依和上訪，但片長同樣是300多分鐘，6個鐘喎，仲唔打退堂鼓。
5. 黎巴嫩 - 4/2@Grand Cinema
- 想知道在密封的坦克裡如何表現導演想說旳故事
6. 蜆貝小小姐 - 4/4@Grand Cinema
- 點都要擇套日本或者韓國片
7. 團圓 - 4/5@科學館
- 王全安新作，劇情讓我聯想起龍應台的《大江大海一九四九》

本來仲想睇奪獄困獸、小國民尼謨、赤柬人民公敵、謎情追兇，但又怕堆得太密。
非常戇男離奇失婚、子彈頭‧大復仇、志明與春嬌就等正場上。
不過，買完飛先發現，今年竟然完全冇係文化中心同大會堂睇既場次，總係覺得爭dd咁。

有一種熱情叫堅持
有一種選擇叫覺醒
有一門功課叫做自己
回頭終於明白
勇敢是帶著恐懼向前走 愛可以穿透孤獨與分離

一堂驚心動魄的國文課
一群在青春裡掙扎的大一新鮮人
一個三十三年都在背叛傳統的老師
一位目睹靈魂重量而放手一搏的導演

一部關於愛與靈魂回家的紀錄片
因為您的參與～～
生命的畫面 不再意義不明

The Life Coach

看完了十分鐘的預告片，心情久久不能平復。
是感受到那份對教育的熱忱、對生命的熱情；
在人生的道路上，有多少人會鼓勵你去探究或思考自我存在的意義?
認識自己，勇敢地面自己的懦弱和陰暗；
學習批判，思考每件事情的本質和真相；
這些都應該在我們成長中所學習和體會的，卻不曾出現過。
因為在現今的社會中，教育只淪為比拼分數高低和判斷個人能力的工具；很少學生會在乎過程中得到些什麼，想著的只是將來的利益和好處。

你的生命在現場嗎?
「生命中所有的問題，在最開始那個地方就決定了。
一旦你要你要你願意，這個世界就會有不同的風景。」

知道這套紀錄片暫只會在各大台灣校園推廣，應該無緣觀看，希望將來有機會發行DVD吧!

查無此人

郵局每天都要處理上百封因為收件者姓名或地址不詳而無法投遞出去的「死信」，稽查員鄭明的工作就是要想辦法「救活」這些死信。因為過往的遺憾，鄭明一直堅守著他的信念。
沉默內歛的女中高生方瑜，無意中跟熱情開朗的可可成為好友，逐漸打開她的心房。然而，因為不想面對可可提出的請求，方瑜沒有接起可可自殺前撥的最後一通電話。
最後，一封只有收件人名字的「死信」，把他與她聯繫起來。

片中的方瑜不喜歡做選擇題，說穿了只是害怕作出抉擇和承擔責任。一方面，她不認同可可提出的請求; 另一方面，卻又不想傷害可可。然而，她卻沒有發現，原來還有別的選擇。
如同片末天台的一幕，當我們用放大鏡看四周，才發現這個世界有很多的可能性。要怎樣生活，用什麼態度，是我們自由去選擇的。人生是自己的，沒有人需要為別人的人生負責。

故事很簡單，沒有煸情催淚的情節，藉由兩段故事的互動帶出現代人際關係疏離與青春期的迷失。雖然劇情渲染力不夠、人物刻劃也不細緻、替台灣郵局打廣告意味太濃; 卻喜歡劇本的題材和個別場景的心思。

P.S.: Google此片時看到有人提及鄭芬芬的新片《聽說》 ，還蠻想看的，猜不到11月19日便在香港上映，真巧喔!

延伸閱讀
1. 台北電影節: 《查無此人》 重獲新生的力量
2. 《查無此人》 - 原來郵差可以這麼浪漫
3. 查無此人: 綠葉的重量




Dev. D 後現代激情

改編自印度經典愛情悲劇《Devdas》，本來還密切期待Bolloywood片中的歌舞，卻猜想不到原來此片真的如中文譯名一樣，以後現代的手法拍攝，感覺就像把十數段音樂錄影帶拼湊在一起。

P.S.: 看來要看過由SRK主演的《Devdas》才會有更深體會吧

延伸閱讀
1. 半雅書房 - Dev D

影片分為五個章節，每一段以其中一個主要角色為焦點，用獨白的方式交待他們的故事。
而最後一個章節則是四人聚首餐桌的最後戲碼。
Chapter 1 - 紀子
跟一般十來二十歲的青少年一樣，紀子渴望長大。她討厭嚴肅古板的父親、刻板沉悶的小鎮，
重遇兒時玩伴Tangerine更激起她要長大的念頭。於是，她活躍在網絡世界上結交新朋友，終於毅
然離家出走到東京投靠網站上的主腦Ueno 54。
Chapater 2 - Yuka
Yuka是紀子的妹妹，卻有著截然不同的性格。自紀子離家後，Yuka找上相同的網站，化名Yoko
尋找姊姊的消息。她自以為洞悉一切，可以體會姊姊離家的心情，能猜度父親的舉動。最後，
她留下了一堆線索給父親後也相繼離家。
Chapter 3 - Ueno 54
創立「出租家庭」服務的主腦。她有著與別不同的經歷，自嬰兒時給父母遺棄在上野站的儲物
櫃內，便決意割捨關係，上野站54號儲物櫃成了她的母親，亦是她擷取別人回憶的收藏箱。
Chapter 4 - Tetsuzo
父親Tetuszo一直享受居住在小鎮Toyowaka，每天報導著鎮上發生的小故事。然而，兩個女兒先後
離家出走，妻子不堪打擊自殺，讓這個幸福家庭瓦解。身為記者的Tetsuzo憑藉Yuka留下的線索
，一步步揭開事件的真相。
Chpater 5 - The Knife in my pocket
四人聚首餐桌共晉晚餐的一段，算是影片中一個重要的場景。
在血腥和暴力中，他們都得到了重生。


我們都經歷過反叛的時期，逃離父母希望從同儕間獲得認同感。
我們開始尋找另一個可能性、另一個自己。
然而，在追尋自我的過程中，我們迷失、挫敗，陷入死胡同中。
於是，有人選擇沉溺於網絡世界，扮演著一個新身份，透過假裝來瞞騙自己。

Life is a circle，正正呼應著那個神秘網站 (Haikyo.com)上的圓圈。
而片中不斷重覆地提及著 "Are you connected to yourself?" ，既是回應著導演的前作《自殺俱樂部》，亦連繫著《紀子之食桌》中所談及的自我定位。

人與人之間的疏離關係，現代人的冷漠與空虛，就如同片中的一句對白"Everyone is living in the desert"。
明明是最親密的人，卻又很陌生，就像Tetsuzo一直察覺不到女兒紀子的不快，只沉醉在自己建
構的完美家庭中。這樣的情境不是每天都在上演嗎? 不一定是家人、也可以是朋友、戀人，跟
他們相處時很親密，往後卻怎也回想不起他們臉上的表情，因為我們都太自我，選擇想看到和
聽到，對別人的怒哀樂卻視而不見。
最諷刺的一幕是Tetsuzo花錢租來與自己有真血緣關係的紀子和Yuka扮演朋友的女兒，然而她們
面對親生父親時竟稱呼他為陌生人。殘酷的是，當真實敗給虛構，我們卻只得沉默接受。

「出租家庭」這個概念在戲中演來就很病態 ，這群「出租家庭」的成員都各有自己的家庭和故
事 ，卻甘願放棄血緣關係的牽絆，每天扮演著陌生人指定的角色。他們販賣親情的同時，又從
客人身上換取慰藉和溫暖。
其中有一幕是Ueno54跟一個自稱是其親生母親的女人見面，對於眼前人的內疚與自白，她完全
麻木，反而責備對方出錯，沒有扮演好母親的角色。對於她而言，生活只是一場無休止的角色
扮演，現實中的關係比模擬的更不堪。

很多人談論《自殺俱樂部》和《紀子之食桌》兩者的關聯，在我看來後者是前者的延續篇。只
是，這次探討的主題從「自我疏離」延伸至「家庭崩解」的層面。許多出現在《自殺俱樂部》
的迷團，都一一在片中得到答案。
片子中一再強調自殺俱樂部其實並不存在，只是社會中沒有人願意正視病態的存在，反而執著
於陰謀論。對於Tetsuzo，他認定54個女高中生跳軌自殺是自殺俱樂部所策劃的；然而對於
Haikyo.com的成員，她們的死只是尋常的事件，就如一個社會中總有人得飾演著受害者的角色。

延伸閱讀:
1. 販售親情《紀子，出租中》
2. 紀子，出租中
3. Noriko’s Dinner Table (紀子之食桌) [2005]
4. 《紀子，出租中》-- 家庭的幻滅

會看《自殺俱樂部》，主要是網絡上談及《紀子之食桌》時，總會提及兩者的關連。

電影的第一幕極為震撼，54個女高中生手拉手臉帶微笑集體跳軌自殺，快速行駛而過的列車無情地輾過她們的身軀，鏡頭下血肉橫飛。
幸好早有心理準備，不然可要大倒胃口。

故事發展下去，自殺數字不斷上升，警探無從入手。然而，現場遺留下的白色保齡球袋內，藏著一卷用針縫起的人皮，似在預告著這個集體自殺現象背後的陰謀。

影片中穿插大量自殺情節:
一群中學生柴娃娃起哄要挑戰54個女中生跳軌；
路邊攤小販服藥、表演中割喉的藝人、家庭主婦入廚時自殘身體；
四個女生談笑後決定一同上吊自殺；
警探一家的悲劇；
一連串看似獨立的自殺事件，卻又緊緊扣在一起。

看到末段，親眼目睹男友自殺的女生無意中發現事件背後的關聯 - 少女偶像團體Desert。
而眾人口中的「自殺俱樂部」，竟是由一群小孩所策劃組成，他們透過網絡和當紅的少女團體向人們傳遞著鼓勵輕生的訊息。

電影的結局沒有交待自殺事件的終結，留下了一個個的疑團。
到底這個集體自殺的現象，真的是少女偶像Dessert的歌曲和海報潛移默化的結果，還是單純的社會病態?
或許，所有人的自殺都是沒有預謀的，只是一連串的巧合。
當人失去了與自己的聯繫，對生活感到疲憊、空虛，只好盲目跟從社會扭曲的價值，最後產生輕生的念頭。所以，片中不斷出現同一個問題 "Are you connected to yourself?"。

同樣是賣弄血腥，我對《自殺俱樂部》感覺比《饑渴有罪》更強烈。
看畢以後，那種不安感一直沒有消散。

延伸閱讀:
1. 電影《自殺循環》觀後感(上)※含圖※
2. 血肉無法模糊的存在價值 - 園子溫《自殺俱樂部》
3. 自我關係的辯證：園子溫《自殺俱樂部》

P.S.: 一連兩天看了《饑渴有罪》和《自殺俱樂部》，心情也郁悶起來，好想吐。

《饑渴有罪》 Thirst
官方網頁

愛情、原罪與救贖間的相互拉扯

吸血鬼題材的電影多不勝數，荷里活拍過的有《驚情四百年》、《Underworld》、《吸血新世紀》等；而此片成功之處是為此題材找到一個新角度，以基督教為背景，描述信仰和慾望間的掙扎。

於角色設定上，影片把兩個矛盾的角色結合在一起，為上帝奉獻一切的神父尚賢自願參加醫療實驗，受到病毒感染奇蹟生還卻變成吸血鬼。成為實驗的生還者，他聲名大嘈，一方面引來大批信眾膜拜，另一方面卻陷於信仰規條與慾望的爭扎中。他要靠飲血維生，卻為信仰所不容。同時，巧遇兒時玩伴惠宇和他太太泰珠令他墮進情慾旋渦中，最終踏上撒旦之路。

影片內用不少片段刻劃了尚賢穿梭在神父與吸血鬼者的心理爭扎及轉變。尚賢由當初對慾望的厭惡而自虐，到後來迷戀上泰珠後，沉溺在兩人的情慾之歡內，甚至讓他願意拋開一直信奉的道理倫理觀念；這當中的複雜情感，把人性的善與惡和對慾望的渴求完全表露無遺。其中印象最深刻的一幕是泰珠變為吸血鬼後病發，尚賢為她召來醫生，原來竟是為了讓她能吸取鮮血。

相比起前作，《饑渴有罪》中有更多血腥、暴力和激烈的性愛場面。
當中最震撼的一幕，是尚賢扼殺泰珠後懊悔，企圖用自己的血救活她，在輸血的同時又忍不住吸她的血，兩人互相吸對方的血，當中的愛恨糾纏，讓我感到很不安。

說來奇怪，我一直不愛看血腥暴力作品，卻又看過朴贊郁的「復仇三部曲」:《原罪犯》、《復仇》、《親切的金子》。

P.S.: 在網站中看到朴贊郁從十年前便開始構思拍攝《饑渴有罪》，當時他早向宋康昊邀約演出，但卻覺得當時的宋康昊太過於年輕，無法傳達神父內心糾結的情感，只好作罷。

延伸閱讀:
1. 饑渴誘罪 Thirst

從印度到中國 Chandni Chowk to China
導演: Nikhil Advani
國家: 印度/ 美國
年份: 2009
官方網站

美國荷里活是全球最大電影出口王國，而年產近千部電影的寶萊塢則是最強的內銷中心。當這兩
大電影夢工場携手合作， 又會擦出什麼樣的火花呢?
《從印度到中國》正正是第一部由荷里活投資及製作的寶萊塢動作歌舞喜劇。

故事發生在印度德里的Chandni Chowk，一名整天夢想出人頭地的廚師Sidhu，閒時最愛求神問卜，偶然被兩名遠道從中國而來的村民認定為古代勇士劉勝，在神棍Chopstick推波助瀾下，Sidhu遂跟隨村民回中國小鎮。起初，Sidhu誤打誤撞下擊退了惡霸Hojo的手下，然其老襯底不久被揭穿，Hojo便在眾人眼前殺害其父親以警效尤。猶幸Sidhu被失憶武林高手Chiang所救，更拜他為師，經刻苦學藝磨練功夫後，終成功打敗Hoj，還讓其夢中情人Misss TSM (Tele Shoppers Media) Sakhi跟失散多年的妹妹Suzy和父親重聚，抱得美人歸。

故事橋段熟口熟面，像極八十年代香港的功夫片: 主角心高氣傲或運滯遭暗算，遇上沉重打擊，最終苦練奮鬥打敗奸角復仇成功。然而，片子加入其他大量元素 - 寶萊塢的拿手歌舞場面、Crossover中國的功夫和電影及笑位等，令影片的可觀性大大提高。其中，最驚喜的是TSM所推介的搞怪產品竟能在主角身陷險境時大派用場 - 腳帶DanceMaster G9、多國語言翻譯閃石耳機、糊椒噴霧香水和刀鎗不入降落雨傘，令全場觀眾捧腹大笑。另外，導演也在多個場面向華語大片致敬 - 《滿城盡帶黃金甲》的紫禁城歌舞、《色戒》的上海旗袍女郎、《功夫》斧頭幫的黑衣幫等，更添親切感。



不得不提的是，片中女主角Deepika Padukone一人分飾兩角: 活潑佻皮又感性的明星姐姐Sakhi和冷豔高傲的殺手妹妹Suzy，竟能把兩個性格迴異的角色演繹得同樣出色; 一冷一熱的同場演出，差點讓人分不清是同一個演員， 化妝造型也應記一功。個人較偏愛她作Suzy的打扮，更能突顯她精緻的五官和的完美的身軀，美艷到不行。回家後翻看資料，才知道她便是《Om Shanti Om》的女主角，難怪這麼眼熟。

抱著娛樂的心態去看，《從印度到中國》應該不會讓人失望。
單單是全球第一部獲批在長城拍吊威也特技的電影已經夠瞄頭。

赤色風暴 The Baader Meinhof Complex
導演: 奧利艾杜
國家: 德國
年份: 2008
官方網站 (英文)

此片由《希特拉的最後12夜》監製Bernd Eichinger擔任製片及編劇，改編自Stefan Aust所著的同名作品，故事圍繞著激進左翼恐怖主義組織Red Army Faction (簡稱RAF)冒起的經過，描述了1960年代末西德的學生運動到1977年德意志之秋 (German Autumn)十年間所發生的重大事件。對白根據當年的錄音寫成，影片中也加插了大量相關的新聞片段，把這一段歷史完整地呈現在觀眾眼前。

電影由1967年伊朗國王與皇后訪問柏林，學生不滿上街抗議，在警察以武力鎮壓其間，一名學生被警察槍殺而牽起序幕。 當時，西德是一個僵化政府，年輕學生急欲找尋新的出口宣洩主張，他們批判自己父母在國家社會主義下的態度，又對資本主義和制度感到疑惑; 加上美國的人權運動及越戰造成的反美情緒，眼見傾美的政府出兵加入越戰，這些行為促使年輕學生走上街頭。

1968年4月11日，學運領袖Rudi Dutschke在發表演說後被反共份子暗殺。而RAF的其中兩名核心人物Andreas Baader和其情人Gudrun Ensslin則決定以更激烈的手段 - 於法蘭克福兩間百貨公司縱火，抗議美國在越南發動戰爭。當時在左翼月刊Konkret任職記者的Ulrike Meinhof，因採訪的關係結識了二人，後來更利用其身份協助Baader逃獄，亦是RAF組成的雛型。

1970年6月至8月間，一眾RAF的核心成員到約旦接受軍事的遊擊特訓。返回西德後，他們的首個行
動便是搶劫銀行，以展現他們的目標 - 生活基礎的完全平等。直到1972年，他們的行動變得更激進及暴力，開始在警察局、法院和出版社放置炸彈攻擊，其中涉及平民的傷亡。同年6月，Andreas Baader等人逐一被逮捕。於等候審訊其間各人被單獨囚禁，RAF五名主要成員發起絕食抗議行動，眾人的訴求亦因Holger Meins在獄中死去而得到回應。

與此同時，其追隨者的行動開始轉為地下，形成了第二代的RAF，他們策劃一連串綁架和謀殺政要
官員及經濟界人物的行動。1975年4月24日，發生了斯德哥爾摩人質挾持事件，六名RAF成員佔領了斯德哥爾摩西德大使，要求釋放被囚禁的領導人。由於炸彈意外爆炸，以致整齣人質挾持事件以血腥悲劇收場。1976年，法庭審判正式開始，Ulrike Meinhof和Gudrun Ensslin間的關係漸趨惡化; 同年5月，Ulrike Meinhof於獄中自殺，而她的死則被渲染成秘密處決，以求引起社會間的關注及同情。

1977年，RAF的活動達致最高潮，由於其猖獗的活動，導致了聯邦德國發生了大規模的社會危機，
史稱德意志之秋。 該年9月5日，聯邦雇主聯盟的執行長Hanns Martin Schleyer在科隆遭到綁架，並有四名隨行人員被射殺。經過五個多星期的周旋，綁架者的訴求落空。在同年10月13日，得到解放巴勒斯坦人民陣線的PFLP的協助，RAF騎劫了一架載有86名乘客的Lufthansa 波音747客機，再次要求政府釋放RAF的成員。客機輾轉飛行了數個城市，於18日降落於索馬利亞後，被德國特殊反恐部隊GSG-9闖入並成功營救出所有人質。被囚禁的RAF成員知悉消息後，於當天晚上在獄中集體自殺。而電影亦在綁架43天後Hanns Martin Schleyer被撕票後而告落幕。

影片真實地反映了德國戰後歷史的重要一頁，編劇刻意避開為RAF的行為落下任何批判性的標籤，
僅僅以平實的手法交代事件。在電影前半段，我們看到的是一群滿懷理想搞革命的青年人，希望透過自己的聲音來改變社會不公平的現象。然而，當他們開始運用暴力和渲染事件煸動人民情緒作為政治工具時，一切亦慢慢變質。最後，他們不但與當初的理想背道而馳，也毁了自己。

看畢此片後，我不禁反問，當政治運動變成戰鬥，也變得獨裁時，為什麼仍然有人盲目地去追隨?
是被無可求藥的革命浪漫主義沖昏了頭腦，失去了判斷能力? 還是迷失了在滿腔的義憤填膺中，
給憤怒或仇恨蒙蔽了眼睛?

By the way，此片將於4月16日作正場上映。

延伸閱讀
Der Baader Meinhof Complex - Baader Meinhof情結
Der Baader Meinhof Komplex, 叢結, 未竟的歷史
The Baader-Meinhof Gang at the Dawn of Terror

陽陽 Yang Yang
導演: 鄭有傑
國家: 台灣
年份: 2009

這是一個有關尋找情感和身份認同的故事。

電影以田徑場為背景，講述中法混血兒陽陽的成長故事。
她熱愛田徑，卻屢次敗給由死黨變為姐妹的靖如;
她愛上學長，卻只能用3小時換來一刻溫存;
她是中法混血兒，卻不會講法語;
不是別人所期望的樣子，讓她找不到自己的位置。

經歷過跌跌撞撞後，陽陽在戲中戲找回自己。
最後，她再次回到熟悉的田徑場上，重新起跑。
追尋的道路或許黑暗，或許顛簸，但最終還是會看到曙光。

導演鄭有傑特地採用了不少Handheld及特寫鏡頭拍攝此片，讓觀眾更能捕捉角色的神態和表情，呈現出最真實的情感。
而電影中所提及的身份認同，不一定只發生在年青人身上。
在現今社會，全球一體化，人與人之間的關係卻日益疏離。
於是，每個人都在努力地尋找屬於自己的身份。

緬甸起義 - 看不到的真相, Burma VJ - Reporting From a Closed Country
導演: 安德斯奧斯泰格
國家: 丹麥
年份: 2008
官方網頁

緬甸，一個少數仍舊是軍政府國家。
2007年9月26日 - 一個緬甸人民不會忘記的日子，透過一群不畏嚴刑峻法的青年，冒著生命危險拿著手提攝錄機，把這個封閉國家在該段期間所發生的事情一一如實記錄下來 - 街頭上的人民生活、僧侶上街的抗爭與鎮壓現場。

導演捨棄了一般傳統紀錄片以訪探及真實片段穿插的方式來處理此片，反而是透過重建影像，讓Democratic Voice of Burma (簡稱DVB) 民間記者Joshua親自描述在2007年9月在緬甸的反軍政府示威，令觀眾能以第一身的方式去觀看及感受在緬甸所發生的Critical Moment。就個人而言，這樣的處理手法更能增強影片的感染力。當我透過鏡頭看到Joshua和其他身在前線的民間記者的電話對談，情緒也不自覺地被牽引著，也確切地感到那緊張的氣氛在空氣中瀰漫著。

說真的，身處在安逸的香港，很難想像地球上的某一角，有人為了權力和利益，可以屠殺自己的同胞。所以每一次當我看到同類型的事件或影像，總是不能自制地感到悲傷。我痛恨著那些麻木不仁和被權力沖昏了頭腦的執政者，以扭曲事實和人性的方式去遮掩血淋淋的真相。就如同電影內，DVB拍得的影片流出海外播放時，將軍的發言人在國內的電視台即力斥有關片段為偽造的，又批評外國傳媒報道失實。而同一時間，軍方即大舉追查片段的製作者，任何持有攝影器材的人民均會被盤問，就連日本通信記者長井健司亦在鎮壓中被近距離開槍射殺。如同製片人在電影播映後的問答環節中提及，DVB在拍攝這些真貴的片段時，緬甸政府也同時記錄下示威的情況，好讓往後能抽出動搖他們的地位的異見份子。

電影內讓我印象最深刻的一幕，不是軍方鎮壓手無寸鐵的僧侶和學生，反而是Joshua與他姊姊在僧侶在深宵被搜捕後的電話會談，對話中Joshua提及在這樣的抗爭中，流血是無可避免，而唯有犧牲才有改變現狀的可能性。這樣的情況是多麼殘酷，卻又是真實的寫照。回顧過去，在世界各地的和平抗爭中，有多少次是能夠換取勝利的?

歷史總是不停地在重演著，1988年緬甸大規模的民主運動被鎮壓，至少3000人被殺害; 而相隔19年的2007年，死亡人數未能獲得証實，估計超過一百人。
眼前是說不出的未來，但希望仍在。
一個人的力量或許不能改變現狀，但只要堅持下去，總會有曙光。就像Joshua一開初曾質疑緬甸民主之聲所拍下的片段能有什麼作為一樣，最後碰上此片的製作人把片段重組並製作成電影，讓他們的聲音能給傳播往世界各地。

P.S.: 想不到會偶遇多年不見的朋友，作為新聞從業員的你，看完這片時的感受應該更複雜吧?
另此片已被HBO購下板權於美國播映，而製作人亦希望能把它製作成DVD發行。

延伸閱讀
Burma VJ Trailer
維基百科 - 2007年緬甸反軍政府示威
緬甸紅潮 (專事文章)

艾莉的小秘密 About Elly
導演: 阿斯加法哈迪
國家: 伊朗
年份: 2009

談起伊朗，除了邪惡軸心國、《我在伊朗長大》和穿黑袍、戴頭巾的女人，還會讓你想到什麼?
今年HKIFF觀看的第一套電影便是由伊朗導演Asghar Farhadi執導的《艾莉的小秘密》，此片更在本屆的柏林影展內勇奪最佳導演銀熊奬。

電影以一個美好的假期作為故事開首，三個家庭聯同定居於德國多年的Ahmad和受邀前來的幼兒院老師Elly前往海邊渡假。於旅途上，Sepideh落力地撮合剛離婚的Ahmad和Elly。而碰巧預定的渡假屋出了問題，Sepideh更騙說Ahmad和Elly是新婚夫婦，以換取留宿於海邊的廢屋。然而，這一個小小的謊言，卻帶來了往後的悲劇。

電影前半段主要著墨於交代一眾人物的關係，一夥人在廢屋內收拾、熱鬧地玩樂著，氣氛甚為愉快融洽。然而，隨著第二天小孩遇溺和發現Elly的失踨後，電影的調子變得陰沉，營造了懸疑的氣氛，而真相亦透過一眾人的衝突角力、謾罵和謊言給逐步揭開。在Elly失蹤之初，眾人心急如焚，陷於自責和疚咎之中，而遇溺小孩的父母更為此而鬧得面紅耳赤。直至，眾人開始懷疑Elly一聲不響獨自跑回Teheran，亦要向Elly家人交代事件，人性的陰暗面便顯露無遺 - 互相指責推卸、極力撇除責任關係。電影的結局，Sepideh用另一個謊言來了結事件。

忘了在那裡聽過，說一個謊，就要用更多的謊來圓第一個謊。就如同電影內的Sepideh，最後還是選擇了用謊言去面對Elly的家人，相對於一個生死未卜的女子的名聲，似乎還是個人的名聲及自身安全較為重要。然而，我相信代價卻是無盡的自責和終身背負著這個謊言而活吧。而她的選擇，讓我回想起Ahmad跟Elly談及妻子離婚時所說的一句話"It's better to have a sad ending instead of endless pain".

電影中的Elly手持LV包包，相信是出生自富有家庭，卻依然逃不出根深柢固的社會傳統和規範，縱使她與家人都不喜歡她的未婚夫，也只能一直噁忍著。對於伊朗的社會傳統和文化，本人認識不深，為此還特地google了一下，卻找不到相關資料。所以，對於電影內觸及的文化未有更深體會，但卻讓再暗自慶幸出生在男女平等的香港。

電影改編自 編劇和顧問合著的暢銷小說 He's Just Not That Into You，故事圍繞五個20-30歲女性的愛情遭遇，再從中探討男女在愛情上面不同的觀點。

電影以小女孩從小給灌輸錯誤的愛情觀念為序幕 - We are all programmed to believe that if a guy acts like a total jerk that means he likes you，再透過片中角色的故事，帶出許多女生對男生訊息的誤解，來讓觀眾們認清事實 -
If he's not calling you
If he's not sleepig with you
If he's not marrying you
If he's sleeping with somelse
Then he's just not that into you

說穿了， 其實所有善意的安慰都是bullshit。
而再漂亮的藉口，終究也只是一個藉口。
不要自欺欺人，有時候認清事實，move on。
因為在愛情中。無論是男女，只要對方是the one，就會想讓對方快樂。

個人最喜歡的一段，是對愛情積極卻又常誤解男生signal的Gigi和情場老手Alex。雖然此段故事的結局有點落入俗套，但他們二人的互動和對白卻令我感受最深。看畢以後，我多希望自己有一個像Alex這樣的愛情顧問，在他面前可以暢所欲言地談及自己的煩惱，而他又不會像女性朋友般顧及我自身感受，能夠不留情面地指出問題的核心所在。

而作為一部愛情喜劇，電影的結局當然離不開Happy Ending。
就如同影片的介紹，"就在這些不同的愛情故事中，有人得到了圓滿的Happy Ending，也有人離開了原來的愛人。但是所有的人都還是在不同的際遇，在每個世界的角落繼續下去追尋愛情。"
圓滿的結局，不一定是王子跟公主Live Happily Ever After，而是不浪費時間在錯的人身上。

"We're each the exception to someone, but just not to everyone. Basically, you will be the exception, eventually, if you find the right person - the person you're the exception for and he or she is for you. But only if you first consider yourself the rule."
節錄自官方網站的Production Notes

P.S.:個人還是不太喜歡中文譯名<收錯愛情風>

延伸閱讀:
官方網頁
He's Jut Not That Into You男主角消遣10大愛情經典老梗
阿樂的電影筆記
I'm a Queen

1. 天水圍的夜與霧, 香港 - 3/22 (日) 21:45
單純係錯手買多左飛, 不然這麼大路的片子, 留待正場再看就好了.
2. 艾莉的小秘密, 伊朗 - 3/23 (一) 21:30
3. 緬甸起義 - 看不到的真相, 丹麥 - 29/3 (日) 12:30
總得挑上一套紀錄片
4. 愛情回水一日遊, 南韓 - 3/31(二) 19:00
全度妍　＋　前年即興家庭導演新作
5. 最熟悉的陌生人, 英國 - 4/2 (四)
6. 虛擬虛憶, 加拿大 - 4/5 (日) 21:00
7. 逃情熱那亞, 英國 - 4/8 (三) 19:15
情慾九歌導演新作
8. 赤色風暴, 德國 - 4/8 (三) 21:30
9. 從印度到中國, 印度+美國 - 4/10 (日) 18:00
Bolloywood式的舞蹈場面係中國長城出現，應該好有睇頭．

選片準則, 從來都是由心而發.
只是, 今年在選片時也特地挑了不同國家的影片, 就像伊朗和丹麥的片子.
且看, 能否把這九套片子都看完.

第三十三屆香港國際電影節官方網站
香港國際電影節網上筆記連線

第一次跟《Om Shanti Om》相遇, 是去年在印度旅行. 可惜, 那次太忽忙, 來不及在當地的電影院欣賞.
第二次再在香港國際電影節跟它擦身而過.
終於, 這次在Summer IFF載譽重演, 才不至於錯過了這套好電影.

這套Bolloywood電影, 在印度的當紅程度就跟九十年代的賀歲電影般, 常常會在大街小巷聽到內裡的歌曲.
估佢唔到地集浪漫、溫情、喜劇、驚慄和輪迴轉世等不同元素於一身.
當然, 主打的還有Bolloywood拿手的歌舞場片.

雖然劇情老掉了牙, 卻絲毫沒有俗氣的感覺, 令人看得賞心悅目.
當中, 最喜歡的是一眾Bolloywood紅星在慶功宴上客串演出的Deeewangi Deewangi和那別出心裁的紅地毯End Credit.
而男主角Shah Rukh Khan 在得獎後所發表的演說, 真的很感人.
"If you really want something with all your heart, then the universe will work in every way possible, to help you to get it ....
Thank you for making me believe that just like in our films, in life too. Finally in the end, everything is ok. Happy Endings.
And if it is not happy, then the story is not the end."



P.S.: 不知怎的, 女角出場時, 一把秀髮勢必如拍洗髮水廣告時飄逸.

對於上年電影節手記爛尾, 一直耿耿於懷, 還立定決心今年不可再重蹈覆轍.
想不到, 今年又因出門旅遊而要錯過電影節.
可是, 心癮難平. 所以, 還是忍不住拿了今屆的電影節訂票手冊刨了一個晚上, 挑出自己的心選.

1. 生死分流 Triage: Dr. James Orbinski's Humanitarian Dilemma.
2. 承諾: 未敢忘記A Promise to the Dead: The Exile Journey to Ariel Dorfman
3. 偽裝大師 The Counterfeiters
4. 笑看風雲過 Divided we Fall
5. 假自由之名 It's a Fake World
6. 密禱 The Secrets
7. 玩十誡 The Ten
8. 浪蕩天涯 Into the Wild
9. 左右 In Love we Trust
10. 花吃了那女孩 Candy Rain

雖然, 未能親身觀看上述的心水電影, 但倒是可以透過網上筆記連線看一下別的博客的影評也好.
同時, 這次出門的其中一站還是世界電影中心 - 孟買. 到時候, 必然要親身感受一下Bollywood的電影, 就當是今年的外地電影節吧!

3. 冰點殺手Freesia: Bullets over Tears

改編自日本松本次朗的漫畫《Freesia》。《冰點殺手》的故事背景設立於一個混亂的世代中，日本政府頒布了「復仇法」來維持社會治安。「復仇法」讓暴行的受害者可向政府提出申請，雇用合法的殺手代替他們殺掉兇徒報復。而兇徒會被事先通知，強制於某個特定的時間和場所內接受互相殺戮的戰鬥，但他們亦有權利聘請保鑣保護自己。

電影一開初，亦是男主角宏(Hiroshi)擔任復仇執代理人的首次任務，在血肉橫飛的鏡頭下，面無表情地殺掉了今次的目標人物。而在一宗又一宗的任務中，電影慢慢交侍了三位主角早已交疊著的命運 - 十五年前的一宗軍方秘密凍結炸彈實驗，還是少年兵的宏與上司岩崎帶著一群孤兒院的孩子到山上，當凍結炸彈投下後，只餘下一位小女孩活命，亦即復仇代理事務所的接洽人山口(Higuchi)。山口一直透過在事務所的
工作，追查這宗實驗的相關人員。而到末段，宏代替山口與岩崎決戰，也為他們的命運和電影寫上一個完結。

而電影中比較有趣的是男主角宏的性格設定，因著十五年前的實驗，他喪失了感覺和感情，就像被冰封了一樣。也正因為如此，才讓男主角宏的麻木不仁變得合理。直到宏幫助山口逃過追捕後，倆人相處下才重拾了人的感覺。同時，電影也藉著宏和山口在實驗後遺症的幻覺來交代出兩人的往事。

《冰點殺手》跟電影《大逃殺》的結構很相似，都是基根於一條荒謬不已的法律。也好像只有日本電影，才會出現這樣血腥暴力的不合理情節。但相比起《大逃殺》，《冰點殺手》的故事性較強，不是只有一味殺戮的場面。然而，可能是局限於電影的長度及商業的考慮，支線角色的刻劃及背景的描寫略嫌不足，總是讓人覺得故
事不夠完整。但在我們的靈魂深處內，還是有那麼一隻嗜血的魔鬼存在吧?

官方網頁

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4. 離奇過小說 Stranger than Fiction

如果有一天，你忽然發現自己是別人筆下的小說主角，你會有怎樣的反應呢?《離奇過小說》便是圍繞著這個故事主軸發展下去。

男主角夏洛域克(Harold Crick)是一個稅務官，每天過著一成不變的規律生活。在他的世界中，所有事物都可以經由算式計算出來，而導演透過類似Minority Report般的電腦影像，表達出域克腦海中的數字算式，感覺很得意，也讓觀眾更容易明白男主角那機械般的生活模式。

而某天，域克的生活起了一百八十度的轉變。在如常起床過後，他突然聽到了一把女聲在描述他的生活，起初還道是自己的錯覺，還跑去看精神科醫生。但後來，旁白的存在卻讓他的生活跳出了固有的軌道。戀上了逃稅的麵包店女孩Ana、跟大學教授Hilbert追查小說家的身份、重拾兒時夢想彈結他等，都讓他開始思索著生命的另一個可能性。

正當他享受著新生活的時候，卻忽然得知自己將會死去，連忙尋找小說家的真身份。而域克在隧道中與小說家對話，女作家驀然發現角色變作有血有肉的真人的一幕，不知怎的讓我印象很深刻。最後，域克在看過小說的草稿，被其作品而感動並受死去的安排那一刻，不其然讓人感到傷感。至於結局，留待各位自己觀看吧。

電影在域克與女作家嘉倫(Karen Elffel)的故事中互相穿插，但看起來時卻很順暢，一點也不會有混亂的感覺，著實難得。而域克就像都市人的寫照，在過著刻板生活的時候，是不是該停下來留意著生命中每一個細微的事? 或許最終的命運早已成結局，但是悲是喜，還是靠自己怎樣去詮釋。細微如一塊曲奇、一本書、一杯咖啡，都可以讓我們的人生起了不一樣的轉變。

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5. 卡拉的名單 Carla's List

與其說這是一部電影，不說這是一紀錄著首席檢控宫卡拉如何追捕前南斯拉夫內戰戰犯的專輯。透過拍攝隊伍的貼身追訪，觀眾看到了電視機及報導以外不為人道的真相 - 國家之間的角力、 政治舞台中的勾心鬥角及黑暗，讓那些戰爭罪犯逃過法庭的審判。看著卡拉四出奔走，獨自為著公義而奮鬥，禁不了問要待到什麼時候，才可以為那些無辜的犧牲者找回一個公道? 電影完結了，卡拉的追捕卻依然繼續下去
，離限期的時間越來越少，仍然在逃的6名罪犯會有落網的一天嗎?

關於電影內容我不多說，反倒是想分享一下電影後的資料搜集。
海牙國際法庭指具體的針對個別國家或個別事例的專門刑事法院，如盧旺達國際法庭，前南斯拉夫國際法庭，位處荷蘭。而片中所提及的海牙前南斯拉夫國際法庭於1993年成立，該法庭的主要目的是將1991年來在前南斯拉夫領土內嚴重違犯一九四九年日內內瓦公約、戰爭法，及執行種族屠殺、違反國際人道之罪犯繩之以法，以嚇阻犯罪，維持國際和平與安全，並予受害者一司法正義。而當中最為人熟知的應該是前南斯拉夫總統米洛舍維奇被引渡至海牙國際法庭受審一案，他被控在1990年代巴爾幹戰爭期間觸犯屠殺、戰犯及違反人權等超過六十項罪名，由2001年6月直到2006年3月一直在海牙受審，卻戲劇性地於2006年3月12日在監獄中身亡。

延伸閱讀:
International Criminal Tribunal for the fomer Yugoslavia
何謂戰爭罪行?
聯合國前南戰犯法庭因何成立? 前南斯拉夫總統因何被引渡前住受審?
維基百科 - 斯洛博丹·米洛舍維奇